Maya + V-Ray Corso Architecture & Design

Primo settimana: Modellazione in Maya

Lezione 1

• Panoramica dell' interfaccia di Maya, impostazione delle preferenze, navigazione nell'ambiente 3D e configurazione delle finestre grafiche.
• Comandi principali e analisi delle funzionalità di Maya per comprendere ciò che lo differenzia dagli altri programmi di grafica 3D
• Scorciatoie da tastiera e Tips&Tricks per velocizzare di molto il flusso di lavoro
• Le primitive parametriche base ed estese: quando sceglierne una al posto che un'altra e come sfruttare al massimo le loro caratteristiche.
• Comandi di base: selezione, spostamento, rotazione, scala, clonazione e specchiatura.
• Metodi di misurazione e sistemi di precisione per lavorare con cura millimetrica

Lezione 2

• Gestione delle cartelle progetto per lavorare con ordine anche tra più collaboratori, i metodi di salvataggio e di esportazione
• Impostazione della griglia e degli Snap per una precisione infinitesimale.
• Modifica del Pivot per gestire il baricentro dei modelli.
• Analisi dei tipi di Nurbs e delle loro caratteristiche
• Come disegnare le Nurbs e come importarne di già esistenti da Autocad o persino Illustrator
• Creare superfici partendo dalle Nurbs utilizzando vari strumenti quali estrusioni, torniature, modanature
• Generare cornici ed estrusioni lungo curve complesse, per ricreare travi, strade, ringhiere e vari elementi architettonici.

Lezione 3

• Importare modelli 3D da una vasta gamma di programmi diversi, riconoscere le differenze e i problemi che intercorrono fra i vari formati a disposizione.
• Ottimizzazione e correzione degli oggetti importati tramite gli strumenti di modellazione, per evitare eventuali problemi in fase di rendering
• Creazione di superfici complesse basate su un mix di Nurbs, poligoni e deformatori
• Importazioni di immagini all'interno del software per ricostruire il modello 3D fedelmente alla realtà
• Comprensione dei due metodi di modellazione: Low Poly e High Poly, entrambi importantissimi ai fine di avere una scena modellata correttamente
• Smussature dei bordi come beneficio per il realismo nel render, perchè nella realtà non esistono spigoli perfetti, e la luce crea effetti realistici su queste sottili svasature
• Utilizzo di booleane per ricreare geometrie complesse, ad esempio oggetti forati o con sezioni particolari

Lezione 4

• Simulazioni realistiche di tessuti di ogni tipo con lo strumento nCloth, per riprodurre cuscini, lenzuola, tendaggi e tutti gli altri accessori per completare le nostre scene
• Distribuzione randomica degli oggetti su superfici, che siano questi alberi di un parco o giocattoli nella stanza di un bambino
• Simulazioni fisiche degli oggetti per dare più realismo agli oggetti in scena, grazie ad un sofisticato motore che gestisce le collisioni, possiamo disporre gli oggetti in modo naturale
• Considerazioni su eventuali Plugin esterni per migliorare il flusso di lavoro

Secondo settimana: V-Ray

Lezione 5

• Utilizzo delle telecamere V-Ray con i controlli avanzati: Focale, ISO, Tempi di otturazione
• Consigli pratici per posizionare e sfruttare al massimo le inquadrature, per aumentare l'efficacia della comunicazione e la percezione della prospettiva
• Analisi dei parametri essenziali per comprendere V-Ray: Irradiance Map, GI, Antialiasing, Light Cache, Sampling..
• Allestimento di un Set Limbo proprio come negli studi fotografici (sezione cilindrica o piano curvo) con le tre luci principali (Key, Fill e Rim)
• Strategie e tecniche per ottimizzatre i tempi di render in fase di testing, per trovare i giusti compromessi fra qualità alta e tempi di render rapidi
• Primo sguardo al Material Editor, crezione di materiali realistici e assegnazione di questi agli oggetti in scena

Lezione 6

• Impostazioni del Render Setup di V-Ray e salvataggio di diversi Preset da riutilizzare per risparmiare tempo.
• Gamma & Lut: cos'è e perchè va prestata molta attenzione.
• Principi base e tecniche di illuminazione per gli interni di giorno, analisi del colore e dei contrasti per generare un immagine leggibile, piacevole e realistica
• Contrasto fra luce naturale e luce artificiale: V-Ray Physical Sun e V-Ray Light
• Controlli avanzati del bilanciamento del bianco, delle temperature e del voltaggio delle luci in scena, della decadenza e della morbidezza delle ombre
• Eliminare le macchie e i vari artefatti analizzando e modificando le impostazioni di render
• I modificatore UVW Map e Unwrap per stendere il modello 3D e applicarvici sopra le texture con soluzione di continuità
• Creazione di Texure Seamless e varie mappe specifiche tramite strumenti base ed avanzati di Photoshop

Lezione 7

• Materiali V-Ray avanzati per ricreare materiali esistenti di grande complessità
• Utilizzo di texture fotografiche e di mappe procedurali
• Simulazioni di superfici specchiate, satinate, serigrafate, ruvide, bagnate tramite mappe di Reflection, Glossiness, Bump e Diplacement
• Riprodurre molteplici tipi di vetro in maniera realistica, utilizzando parametri base e avanzati
• Effetti di traslucenza: 2SidedMaterial per ottenere effetti realistici su tendaggi, tessuti, carta e materiali ricorrenti nei render architettonici
• Gestione e creazione del Material Library, con la pobbilità di riutilizzare i materiali in altri progetti
• L’utilizzo di Environment Map e Mappe HDR per illuminazioni fedeli alla realtà
• Materiali luminosi e geometrie luminose, per ricreare scene reali particolari.
• Illuminazioni di render con luce diurna e notturna: consigli pratici per centrare l'obiettivo

Lezione 8

• Utilizzo di strumenti professionali per il fotoinserimento e analisi dei requisiti per la sua buona riuscita
• Creazione di tappeti, tessuti e prati realistici tramite V-Ray Fur, il modificatore Hair and Fur e VrayDisplacement
• Sfocatura di campo realistica tramite la VrayPhisical Camera oppure la Zdepth Map
• Render Elements per esportare il render in diverse parti (riflessione, ombre, GI, luci, trasparenze) ed avere poi totale libertà nel ricomporle e modificarle in fase di postproduzione tramite Photoshop.
• Creazione di maschere Object Select e Material Select per favorire il processo di selezione in fase di postproduzione.
• Strumenti base ed avanzati di Photoshop per trasformare il nostro render nell'immagine ad alto impatto visivo che avevamo ideato